domingo, 8 de mayo de 2016

El bosque siniestro mmmmm....





     El bosque siniestro originalmente The Forest, dirigida por Jason Zada y protagonizada por Natalie Dormer (The hunger games, sinsajo) 

     El bosque de los suicidios es una película que dura alrededor de 1 hora 35 minutos, ni más ni menos.  Al principio dije "nooo una peli más de "terror" actual que por lo demás harto ingenio que les falta, los primeros 40 minutos podrían resultar un poco lento para algunos, ya que la primera parte trata de centrar al espectador en la relación que tienen estas hermanas, muestra la potente conexión que suelen tener las personas que tienen un gemelo y bla bla bla.

   La historia se centra en Sara una chica yankee que debe viajar a Japón específicamente al bosque Aokigahara localizado a los pies del Monte Fuji (que ahora si que sí quiero conocer)  conocido mundialmente por sus altas tasas de suicidios ocurridos desde hace décadas. Sara va en busca de su hermana quien lleva días desaparecida.




     Al llegar al bosque varios lugareños le advierten a Sara sobre lo que sucede una vez que entras en Aokigahara pero ella sigue sus instintos para encontrar a su gemela. En el transcurso de la historia Sara se va enfrentando a una serie de sucesos extraños que poco a poco comienzan a jugar con su mente y a tratar de confundirla sobre lo que es o no real.
   
   El bosque siniestro es una película que a mí personalmente me en-can-tó, es decir, no le hago un queque pero sí la recomiendo. Un estilo de "terror" que no le entrega recursos fáciles al espectador para que se asusté a los 3 minutos de comenzada la peli. Una historia que si bien no está basada en un hecho real, toma historias de forma general ocurridas en esa localidad y que hasta provoca un cierto interés para ir a visitar ese bosque y ver qué tan potente es ese poder que tienen los árboles para atraparte e incitar a todo aquel que entra en él  a no volver a salir nunca más de ese lugar...

... Un forma de hacer terror diferente que deberían clasificar en una categoría que lo distinga del típico terror burdo que suele usar recursos baratos para "asustar" y atraer la atención de las personas que como público son fáciles de engañar.
 Y sí, a ratos cae en el cliché de escenas de muertos pudriéndose y todo eso pero es mínimo...no me creo seca criticando así que no le pongo ninguna nota, pero sí les digo que la vean para que se formen su propia opinión.
 y por último, antes de ver una película: No vean el trailer, no lean críticas, ni siquiera deberían estar leyendo este blog (no, mentira) para que no se formen falsas expectativas, así la desilusión es más grande ......


sábado, 19 de marzo de 2016

The hunting ground

     Esta vez no quiero comentar películas ni series, sino un documental que no sé por qué motivo llegué a él (al final adjunto el link para quienes les interese).
The hunting ground (nominación en los Oscar 2016 a mejor canción interpretada por la gran Lady Gaga).
extraído de cnpressromm.com
     
     Relata frecuentes abusos sexuales sufridos por estudiantes de muchas universidades  conocidas en EE.UU.  Abusos que fueron desmentidos, acusados de ser "falsos" en muchas de estas casas de estudio por temor a ser desprestigiados causándole a las víctimas mucho más daño del que les causó la agresión sexual.

     Entre ellas: 
- Universidad de Harvard.
- Univ. de California.
- Univ. de Yale.
- Univ. de Columbia.
- Univ. de Florida.
- Univ. de Oregon... entre muuuuuuuuchas otras.


     Estudiantes que, en su mayoría,  han sido mujeres después de hacer la denuncia son amenazadas por sus victimarios y un gran porcentaje de ellos son protegidos por sus universidades (sobre todo los deportistas, mariscal de campo, etc). 
     Esto es algo que realmente me sorprende, me impacta y al mismo tiempo me da risa porque la forma de actuar de las casas de estudio parece chiste. Las víctimas son culpadas por haber estado ebrias así que las que estén leyendo esto, ya saben que si están en estado de ebriedad o drogadas el resto tiene derecho a violarlas (?) Y de paso las llenan de preguntas como: "¿Por qué te dejaste violar'", "¿Por qué no te resististe?"   ¿¿¿EN SERIO????? WTF!! en gringo para que quede claro.
     Y ojo que también hay un pequeño porcentaje de denuncias de agresión sexual hechas por hombres. O sea el respeto por el ser humano en general se ve vulnerado sin importar género, raza, absolutamente nada y las "prestigiosas" universidades lo ocultan porque esto es un negocio rentable.
     También toca el tema de las fraternidades que al parecer tienen más poder que las mismas universidades y es en donde más aumentan los abusos y violaciones a mujeres, porque un día de cada semana (ritual) se reúnen  los miembros para contar con cuantas se acostaron en una fiesta, los aspirantes para entrar a la fraternidad son los que más "pruebas" tienen que cumplir.

    Sí, esto pasó, está pasando en 2016 y lo peor es que seguirá pasando...


     Y para destacar aún más esta cultura universitaria yankee las fraternidades de hombres hacen fiestas con consumo de alcohol, drogas que no están reguladas y en las fraternidades de mujeres no se hacen fiestas porque está prohibido el alcohol, muy chistoso todo .  Entonces dónde se puede pasar mejor (?) es aterrador, parece un sistema creado para violar al más débil y vulnerable. Una frase que aparece en este documental gritada afuera de una fraternidad de mujeres por muchos "hermanos" de una fraternidad masculina es:   "No significa sí y sí significa anal" o_O la imbecilidad a flor de piel.

    El objetivo de esto es entender que el hecho de que una persona, ya sea hombre o mujer esté bajo los efectos del alcohol o drogas NO LE DA EL DERECHO A OTRA DE ABUSAR, VIOLAR O AGREDIR SEXUALMENTE a esta persona. Esto es lo que muchos todavía no entienden, ni respetan y lo peor de todo es que les da lo mismo.

     Traumas, autolesiones, suicidios esto es lo que deja una agresión sexual, estas víctimas nunca fueron marcadas de forma positiva, solo hay daño en ellas que muchas superaron, mientras otras optaron por no seguir viviendo. Las que siguen con vida están luchando para que nunca más vuelva a pasar algo así en ninguna universidad de EE.UU. y ojalá en el mundo entero.

     Y finalmente un par de frases de la canción interpretada por Lady Gaga "Till it happens to you"

"Me dices que esto mejorará,
mejorará con el tiempo,
dices que voy a recuperarme,
que estaré bien,
dime ¿qué diablos sabes tú?
¿Cómo podrías saberlo?"


"Hasta que te pasa a ti,
no sabes como se siente,
hasta que te pase a ti
no sabrás, no será real"

     


Link del documental:

viernes, 19 de febrero de 2016

Carol, Steve Jobs y The big short (3x1).

     Comenzaré sin resumen y casi sin spoiler solo hablaré de tres películas nominadas a los Oscar que no merecen comentarios de una plana. No porque sean aburridas o malas, sino que porque no me pasó mucho con estas películas, son más bien mecánicas sobre todo Steve Jobs y La gran apuesta.
     Y le doy importancia a la película según lo que me transmitió al verla, si me transmite muchas emociones escribo más porque inspira para bien o para mal, fin.


extraído de elmundo.es


      Carol.


      Empezaré por Carol (drama/romántico) lo que más destaco de la película es la elegancia y delicadeza en su máxima expresión, pero una historia que si hubiese sido contada en nuestra época actual, no sorprende a nadie. Un guión lento, pero profundo en cuanto sensaciones por parte de ambos personajes Carol (Cate Blanchett) y Therese (Rooney Mara) una historia más de amor incomprendido, por la época en la que se encontraban.
     Carol tiene una fotografía preciosa en donde Ed Lachman es postulado a mejor fotografía, junto con la nominación a mejor vestuario a cargo de Sandy Powell quien además compite en la misma categoría por  la película  "Cenicienta". También Carol va por la estatuilla dorada en mejor banda sonora (OST), mejor guión adaptado, mejor actriz y mejor actriz de reparto con un total de 6 nominaciones.
     Sobre Cate Blanchett siento que fue una actuación más en su carrera como buena actriz que es, así que ganadora del oscar mmmm que se lo deje a otras y sinceramente me van a perdonar los fans de Rooney Mara pero cada vez que la veo actuar siempre es lo mismo, mismos gestos, misma expresión o inexpresión, misma voz, misma pasividad rozando lo aburrido.
     Faltó quizás nominación a mejor director Todd Haynes por su sensibilidad a la hora de tocar un tema como el lesbianismo sobre todo en la década de los 50, Carol tiene una dirección que es buena y se nota en todo momento, el estilo de Haynes está presente durante todo el film.

     Steve Jobs.

     En cuanto a Steve Jobs dirigida por Danny Boyle (127 horas, Trainspotting, Slumdog millonaire) es una película que me gustó desde el inicio, un film que dura alrededor de 2 horas que no se hacen para nada aburridas con un guión cargado de grandes diálogos tocando las 3 etapas más importantes vividas por el cofundador de Apppppp (no haré publicidad a menos que me paguen, oknot).
extraído de pantallainvisible.com

     Steve Jobs cuenta con solo 2 nominaciones en las categorías de Mejor actor (Michael Fassbender) y Mejor actriz de reparto (Kate Winslet). Mención especial para mi regalona en esta categoría Kate Winslet que, sin duda se adueñó del personaje y eso lo transmite en todo momento, fue un verdadero placer verla esta vez en el papel de Joanna Hoffman.

         The big short.

      Y finalmente, pero no menos importante frase cliché pls, está la aburrida para muchos, lenta para otros The Big short dirigida por Adam Mckay, esta película la definiría como interesante ¿Por qué?. Porque para que te guste debes entender o por lo menos tener algo de conocimiento sobre economía/finanzas, ya que tiene mucho tecnicismo que generalmente tiende a molestarme un poco cuando no está bien explicado teniendo en cuenta que al cine va todo tipo de públicos, por respeto a ellos.

extraído de radiopaula.cl

     Defino como interesante La gran apuesta porque el trabajo para el guionista y director estuvo difícil debió ser todo un reto tratar de explicar la inestabilidad del sistema hipotecario que se produjo en EE.UU. generando esto una gran crisis financiera (Año 2008) y mostrar las consecuencias de esto sobre los más humildes claro, me parece notable.      De cierta forma es una película que te educa, te informa y es una crítica social sobre un hecho social real.
     El guión es la adaptación de "La gran apuesta" de Michael Lewis. En cuanto a las actuaciones sorry los fans, pero la participación de Christian Bale me parece un chiste y nominado a mejor actor de reparto plssss, en cuanto a Ryan Gosling se luce como siempre.
     The big short pelea por el oscar en 5 nominaciones, Mejor película, Mejor director (Adam Mckay), Mejor actor de reparto (Christian Bale), Mejor guión adaptado y Mejor montaje (Hank Corwin).
     Un consejo si vio esta película, no la vea una sino dos veces. Porque educa y divierte con su humor negro que a mí personalmente me encanta.
     





domingo, 7 de febrero de 2016

The Martian (Marte o Misión rescate)


      Marte nominada a:
- Mejor película
- Mejor actor (Matt Damon)
- Mejor guión adaptado
- Mejor diseño de producción
- Mejor efectos visuales y mejor edición y mezcla de sonido.  
    
 Dirigida por Ridley Scott un grupo de tripulantes de Ares 3 deben cancelar la misión, en Marte obvio, ya que viene una inesperada tormenta de arena, uno de los astronautas interpretado por Matt Damon (Mark Watney) se mete en problemas y sus compañeros se ven en la obligación de abandonarlo dándolo por muerto. Watney debe tratar de sobrevivir solo con el equipo que le queda.

     The Martian película que desde el principio me puso tensa, pero predecible solo al principio, ya que obvio que al abortar la misión el pobre de Matt Damon quedaría abandonado en Marte que al parecer le quedó gustando estar fuera del planeta tierra, (InterstellarzzzZZ).

   Después que lo dejaron abandonado pensé y qué va a comer?? y el oxígeno? y está a millones de kilómetros!!!! ésta es una de las razones por las que jamás sería astronauta ni trabajaría para la NASA aunque sea tentador, en la mayoría de las películas que realizan viajes al espacio y a otros planetas sucede algo inesperado, uno de los astronautas es lanzado lejos de la nave y PUUM! el resto se va sin saber si en verdad está vivo o muerto, claro que siempre los dan por muertos.
     
     Pensé que en los primeros minutos ya iba  a terminar la peli con un Matt Damon muerto por la falta de oxígeno, oknot, luego en los 14 minutos me dieron ganas de vomitar, por su herida claro, no porque la historia sea mala.  Después viene lo interesante, ya que las preguntas que me hice al inicio empiezan a tener respuestas.

extraído de 8bits.com.ec

          En el transcurso de la película pensaba que todo estaba saliendo demasiado bien, para la situación en la que se encontraba obviamente, y eso me provocó un poco de nerviosismo porque sentía que algo malo iba a pasar en cualquier momento. Lo malo es que no me equivoqué... 

     Es una historia interesante, dramática, que te hace reír a ratos, un guión que le dio espacio a todo y a todos, me refiero a que no solo nos mostró como trataba de sobrevivir Mark en marte, sino que también lo que hacía la Nasa para poder enviarle suministros y luego ir en busca de él, también nos muestra el como se sintieron sus compañeros de tripulación al saber que lo habían abandonado y que estaba vivo, no dejó nada inconcluso. Y esto ayudó a que las más de 2 horas que dura la película no se hicieran eternas. Un guión con cierto tecnicismo, pero que supo explicar al espectador todo de tal forma que entendiéramos lo que estaba pasando y eso se agradece.

     Los últimos 20 minutos son notables, llenos de tensión, nervios y emoción al esperar el rescate de Mark que en el transcurso de la película uno le termina tomando cariño al personaje, no solo por lo que ha vivido, sino que también por lo carismático y alegre que es. La música es buenísima en los momentos más importantes de la historia, incluso en los instantes en que Mark dice odiar la música disco y eso te hace la película más cercana, menos tensa y entretenida.

extraído de panoramaaudiovisual.com
  
extraído de ecartelera.com


The Martian me gustó porque: (Léanlo con humor)
- Aparece un latino que no es maestro chasquilla, ni delincuente, ni obrero, sino que Martínez es uno más de la tripulación, por tanto es un astronauta especializado en quien sabrá qué cosa, pero de que sale bien, sale.
- Hizo un huerto en Marte para aumentar sus posibilidades de sobrevivir, hazte esa Di caprio.
- Dura 2 horas y 20 minutos y no aburre en ningún momento porque tiene guión, tiene historia, tiene buenos actores.
- Tiene humor, a Mark no le gusta la onda disco y cuando empieza a bailar, la expresión que utiliza es notable.
- No es de estas típicas películas en donde al astronauta lo dejan abandonado en medio de la nada y es solo drama y sufrimiento.

     La actuación de Matt Damon es buenísima, no solo porque pasa de la serenidad a la emoción, de la emoción al buen humor y de éste pasa a la risa en todo momento, un personaje bien trabajado, personalmente uno de los mejores que le he visto a Damon y eso que no soy fan de él, no era, ahora sí.
extraído de batanga.com

     Mención especial para Chiwetel Ejiofor (12 años de esclavitud - 2012 entre otras) siempre seco, en el papel que lo pongan lo hace bien, sólido. Me gusta verlo en personajes apasionados con lo que hacen y además empáticos, ya lo vimos antes en algo parecido en 2012. Me encanta.
     Marte es una película honesta, comprometida, con un poco de humor que logró conquistarme, no es espectacular, pero te entretiene, te hace reír, te emociona y eso se transmite solo cuando detrás hay un trabajo que ha sido hecho con cariño.

miércoles, 3 de febrero de 2016

La gran sorpresa del año ROOM (La habitación).


     Estaba buscando trailers de las películas nominadas a los oscar 2016 y cuando vi el de ROOM  me dio escalofríos, sentí que sería una buena alternativa para empezar a ver las nominadas a mejor película y bueno... no me equivoqué.

     No quiero contar mucho sobre esta historia porque hay un pequeño detalle que varios medios han nombrado que, sin querer, hacen un spoiler tan macabro que arruinaría la primera mitad de la peli a los que todavía no la han visto.
     La habitación (Room) es una historia que te envuelve desde el primer segundo en que comienzas a verla, pero es de éstas que te envuelven desde adentro y que no te da respiro hasta la primera mitad (cuando la vean sabrán a lo que me refiero), es una película a ratos asfixiante y claustrofóbica si logras empatizar con los personajes.  En primer lugar está Má (Brie Larson) que vive en una habitación muy pequeña junto a su hijo Jack (Jacob Tremblay) de 5 años, quien va narrando la historia de su mundo de cuatro paredes, de como él ve el mundo, que mejor que una película contada a través de los ojos de un niño. Room está llena de inocencia entregada por el pequeño Jack y al mismo tiempo de situaciones desgarradoras y otras llenas de fortalezas vividas por Ma, entrega una conjunto de emociones que pasas desde sentir un nudo en el estómago a la intriga y también a la esperanza, es una historia que habla de la privación de libertad y de cómo luchas por ser libre, pero cuando la obtienes ... te derrumbas...


estraído de eonline.com


     A un par de semanas ya de haber visto Room, todavía me cuesta ordenar mis ideas para poder opinar bien sobre esta peli porque me dejo llevar por el sinfín de emociones que me hizo sentir en cada momento. Así que si soy  muy dispersa en mis ideas, pido disculpas.
     En segundo lugar me llamó la atención lo fuerte que debió ser Joy (Má) al tratar de mantener la paciencia, cordura, entereza y creatividad para brindarle a su hijo un mundo en donde pudiera ser feliz y conservar su preciosa inocencia, pero luego al conseguir su tan esperada libertad se derrumba y es ahí donde su pequeño Jack la vuelve a salvar olímpicamente. 
extraído de elseptimoarte.net
     Room no pretende vender una historia con fuegos artificiales para atraer al público, sino que destaca por su sencillez en la puesta en escena, pero con un guión tan sincero, potente y profundo que es imposible ser indiferente como espectador frente a lo que nos va mostrando, además tiene ciertas frases que fácilmente quedan grabadas en nuestra memoria por su simpleza pero al mismo tiempo te llegan al alma. Menos es más. 
     Siempre he dicho que cuando una película y me refiero en su totalidad (Director, reparto, camarógrafos y en general todo el equipo que está detrás de esto) es sincera, es auténtica, es pura, se nota y te llega, Room sin duda lo logró con creces.


estraído de elseptimoarte.net
     
     En cuanto a las actores Jacob Tremblay interpretando a Jack se manda pedazo de actuación, quien debió ser nominado a mejor actor de reparto, pero la academia se lo pierde. Y para que hablar de Brie Larson en su papel de Ma (Joy) es impresionantemente perfecta su interpretación como una joven madre que ha vivido algo que no debió vivir, que nadie debería vivir jamás en su vida, pero que a pesar de todo lo malo salió algo hermoso y ese es Jack, su salvador en todo sentido.

     La escena final es maravillosa porque la frase de Jack en la habitación "bye plant, bye chair number one, bye chair number 2, bye table, bye wardrobe, bye skylight.... bye room" es cerrar una etapa y es ahí en donde nuevamente Jack logra salvar a Má para que cierre un ciclo.
     Sinceramente no creo que gane la nominación a mejor película porque es una producción independiente, fuera de la industria de Hollywood, de hecho ya estar nominada como mejor película es un gran logro, además de lo poco nombrada que ha sido, ya que hay otras películas que la han "opacado" por entregar más fuegos artificiales que profundidad como el renacido que entrega un cine vacío a la hora de profundizar, SORRY tenía que decirlo jajajaja.
     Pero tengo lo mismo que transmite Room todo el rato... esperanza de que gane porque la amé con el alma.  Que mamona pls pero es cierto.

lunes, 1 de febrero de 2016

La sobrevaloración de The revenant (El renacido)

     Película morbosa a ratos,  Típico de Iñárritu.


The revenant una película que te hace pensar... pensar en cualquier cosa por una hora, hasta te da el tiempo para ir a comprar y cuando vuelves no ha pasado nada.
     El renacido, sin duda, es cruda, violenta, a ratos morbosa, lamentablemente en los primeros 20 minutos dan ganas de dormir y luego esperas  que se ponga un poco más interesante. Mientras se va desarrollando la historia de Hugh Glass (interpretado por Leo Di caprio) quien es gravemente herido por el ataque de un oso y además es abandonado por uno de los miembros de su equipo John Fitzgerald (Tom Hardy). Glass se ve obligado a luchar por sobrevivir, sobrevivir, sí claro, si quedó hecho pedazos por culpa del oso qué onda es inmortal o qué? para luego cobrar venganza por la traición.

Extraído de cowboysindians.com

     Un film que en primer lugar lo más destacable es la escena del oso, ya que los efectos son realmente notables junto con el trabajo del director de fotografía Emmanuel Lubezki quien se ha lucido y en verdad quién no iba a tener una buena fotografía con ese paisaje (?) Y para qué hablar sobre el plano secuencia que se utilizó en gran parte de la película, que a mí personalmente me encanta, ya que como espectadora me hace sentir que soy parte del entorno, sientes todo más cerca y eso se agradece.
Pero que gane nominación a mejor director y a mejor película??? ni aquí, ni en otro planeta, y es aquí en donde el único culpable es el narciso y ambicioso señor Iñárritu.

     
     Ya que narrar una historia en poco más de 2 horas y media puede ser agotador para cualquiera que la ve y a esto agregar la evolución lenta de algunos de sus personajes. Considero también que estaba de más mostrar escenas como la violación de la mujer, que si lo hubiese hecho de una forma más sutil se hubiera entendido que estaba siendo violada, el morbo sobra, los espectadores no somos tontos como para no captar un acto tan salvaje como éste. Pero es Iñárritu qué más se puede esperar de un director que utiliza recursos baratos para llamar la atención? y lo peor es que la gente compra el engaño.

     También ¿Era necesario mostrar como Glass destripa al caballo para dormir dentro de él?, sabemos en la época que se sitúa la historia, sabemos que estaba en un ambiente extremo de supervivencia, pero ¿En verdad era necesario?.
Ahora siendo fan de las películas de Leonardo Di caprio desde cuando el estereotipo de "niño bonito de hollywood" le pesaba y mucho, siempre lo he defendido y ahora más que nunca lo respeto por su trayectoria, pero era necesario que a ratos sobreactuara tanto? yo creo que no, su actuación fue a ratos exagerada, a ratos notable junto a un Tom Hardy siempre sólido en su rol de Fitzgerald.
Finalmente si vemos la película en su totalidad, la historia es  simplona, no impacta, es plana, fome y hasta pobre de esa pobreza que te quedas dormido una hora y cuando despiertas nada importante ha pasado, no logré sintonizar con la película que mala claramente no es, pero la mejor como para obtener el premio a mejor película tampoco, ahora si llega a ganar ya sabemos que el mejor no siempre gana, quedó claro con el triunfo de Birdman el año pasado.

Por eso premio a mejor fotografía sí, premio a mejor Película y a mejor director NO, por favor. Simplemente porque Iñárritu acostumbra a entregarnos un cine vacío, un cine tramposo que engaña al espectador con fuegos artificiales y eso es de pésimo gusto.
extraído de consequenceofsound.net

Mención especial para el siempre seco Will Poulter poco conocido, pero siempre notable en sus actuaciones y estoy segura que muy pronto tendrá nominaciones que le permitirán un reconocimiento a nivel mundial.

viernes, 22 de enero de 2016

Un poco de atención para Spotlight

     Ayer me estuve poniendo al día en las películas nominadas a los Oscar 2016 que se llevarán a cabo este 28 de febrero y como todo el mundo (o casi todos) pusieron su atención en The revenant y yo voy contra la masa, fijé mi atención en las nominadas a mejor película y las menos mencionadas en redes sociales, entre ellas "Spotlight" dirigida por Thomas McCarthy.

Extraído de amattforallseasons.com

     Los primeros 20 minutos son muuuuy lentos llega a dar sueño  ok sí, mucho sueño, sobre todo si la ves pasado la 1 de la mañana. Luego se empieza a poner interesante el tema "abusos sexuales a niños por parte de sacerdotes".
     Primero la profundidad de la historia en general es bastante llamativa y propone algo diferente en el rubro del cine, habla del caso real (2002) en la sección periodística Spotlight del periódico Boston globe, donde pone en la palestra casos de pedofilia dentro de la aún intocable iglesia.
     Pero mi objetivo no es enfocarme en la historia, sino en cómo contaron la historia, para mí fue una peli bien lenta al principio, pero de esas que por muy fome que se ponga tiene algo que no puedes dejar de ver hasta que termine, su música es horrible OJO para el año en el que estamos sí, es bien aburrida.  Pero situémonos en el año 2002, trataron de desarrollar la trama en ésta época y quizás se fueron al chancho, ya que la música parecía de película ochentera y el vestuario que usaban los actores tb, épocas entre los 80' y 90'
 pero 2002???? esto me perturbó durante toda la película, sentí que estaba viendo una película del TCM .

     Las actuaciones fueron geniales,  el mejor fue Liev Schreiber en su rol de nuevo editor del Boston globe un personaje que lo que más me llamó la atención fue su particular forma de convencer al resto sobre lo que quiere hacer, Mark Ruffalo  en su papel de escritor  y reportero se luce interpretando a uno de los personajes más jugados y comprometidos con este caso, en una de las escenas casi finales en donde tiene una discusión con el personaje interpretado por Michael Keaton, me transmitió el como le puede afectar a un periodista cuando se mete con pesos pesados que han hecho daño a personas indefensas y quiere sacar a la luz más que para impactar dentro del rubro periodístico, para hacer justicia, justicia que muchas veces se ve manoseada por los de arriba. Sin duda Mike Rezendes es el más humano del grupo y el personaje que postula a Ruffalo a la nominación de mejor actor de reparto en los premios Oscar.
Michael Keaton a pesar de que lo odio desde su actuación en la tan sobrevalorada Birdman, en este papel estuvo parejo al igual que Rachel McAdams.

Lo mejor fue la escena en que Rezendes sale al final de una iglesia mirando con cierto dolor y empatía a los NIÑOS del coro cantando villancicos en la IGLESIA, el director ahí dio en el clavo sutilmente, niños del coro/iglesia/pedofilia.

En esta película queda más que claro que el gran protagonista es la historia, no los actores, ni sus personajes ellos son solo un puente para sacar a la luz esta noticia que haría explosión dentro del mundo eclesiástico y en todo el mundo en general.

Mención especial para el gran Stanley Tucci quien interpreta al abogado de las víctimas de abusos ocurridos en los años 1984 - 2002.
extraído de metro.us
Ojalá que el papa Fco vea esta película, tal vez la encuentre buena.